一代書法大家毛澤東

——用孫過庭《書譜》書旨理論見證
                毛澤東于中國書壇之地位 
                                        王根權/文

毛澤東（1893年～1976年），中華人民共和國的締造者，中國人民和世界人民最為敬重的領袖，一位偉大的政治家、軍事家、哲學家、革命家，同時也是一位偉大而杰出的詩人和書法家。毛澤東以其淵博的知識和博大的胸懷于書法方面的成就那是無人能夠與其倫比的。他為中國書法所留下的珍貴而豐富的知識遺產是值得我們永遠學習和傳承的。我們可以坦誠地說，由于手頭所掌握的關于毛澤東書法的資料有限，從有限的資料中我們并沒有發現毛澤東有關孫過庭及其《書譜》的任何評論，但是我們卻敢于肯定地說，毛澤東的書法主導思想與孫過庭《書譜》的書法之旨悄然暗合。

孫過庭在其《書譜》中多次提到并強調書法之旨，那么什么是書法之旨呢？用孫過庭《書譜》中的話說，就是“達其情性，形其哀樂”。用直白的話說，就是書法藝術的達情表意。即運用書寫技術中的“情”和“性”，表達書作者的情感。或者說書法藝術家運用書寫墨跡中的“情”和“性”，通過自己的書法作品去反映和表現出自己的思想和情感。

孫過庭為什么要反復強調書法之旨呢？因為在孫過庭看來，書法之旨就是書法藝術的主導思想和靈魂。沒有了它，書法藝術就缺失了目的和方向，就沒有了意趣，就沒有了靈魂。書法藝術的主導思想和靈魂，如此重要的東西，千百年來我們的書法家竟然熟視無睹。他們只知道學習和表現諸如墨法、筆法、章法這些書法藝術的具體技術、技巧和方法，而不知不想這些技術、技巧和方法又是用來干什么的，不知道這些技法原本是用來反映和表現書作者的思想和情感的。一部《書譜》，所論說的內容如此重要，我們的書法大師們竟然讀不懂，不理解。讀不懂、不理解還不謙虛，反而在那里故弄玄虛，以自己的糊涂引導大家糊涂。有的雖然認可了孫過庭及其《書譜》，但僅僅是形式上的認可，偶爾有所應用，也只是生吞活剝地引用一些只言片語，用意也不是孫過庭的原意。在對待孫過庭《書譜》書旨的問題上，又盡力回避，甚或指指點點，吹毛求疵，極盡貶低之能事。若大的書壇，漫長的書法史，他們抬這位書家，抬那位書家，捧這位古人，捧那位古人，就是不抬不捧孫過庭，談起筆法、墨法、技術、技巧的東西津津樂道，對于書法之旨閉口不提。把本不屬書法理論的東西，捧為什么哲理至理，而對真正的書法理論《書譜》則不置可否。一句話，該捧的不捧，不該捧的亂捧；該批的不批，不該批的亂批。這就是中國書壇長期以往的現狀。

人們都知道，詩言志，歌詠言，那么同為藝術的書法干什么？書法就是達情表意。詩，從內容到形式，從目的到藝術手法，等等一切，最終無一不歸到言志上。歌，從譜曲、填詞、演奏、表演，每一個環節、每一個細節無一不是為了詠言。書法從創作的構思到作品的完成，再到作品的展示，作品的鑒賞，那一個步驟、那一個環節又不是圍繞著達情表意進行的？

詩無意境不成詩，胸中無詩難下筆。書不達情仍曰書，心中無墨照寫字。歷史上沒有一個人是靠背誦別人的詩句而成為詩人的，現在百分之九十以上的書法家都在寫別人的現成句。不是書法沒有意境，不重意境，而是人們降低了書法的標準，尤其是降低了書法大家和大師的標準。人們把書法與寫字混為一體，把官位與書藝拉來扯平。當官人作詩者代不乏人，上尊皇帝，下至刀筆小吏，沒有一人是因為官職之緣而成為詩人。其它所有藝術也都如此。唯獨書法，不管有沒有書法功底，也不論功底的深淺，只要能提筆寫字，在書協任個什么職，時不時在媒體上露露臉，就成了大家大師。當大官的寫字便可稱家。不論什么行當只要出名，丑字就可賣錢，就可往書場打劫。高雅的書法場，一群弱智糊涂人被假大家們如此忽悠著。這就是千百年來書法藝術發展緩慢，罕有大家和神品出現的根本原因，也是官書、丑字盛行的原因。綜歸這些現象和原因，都是書法之旨于書法場缺位的原因，也是“書法之旨”這一理論被長期擱置的原因。

中國書壇呼喚大家大師的出現。孫過庭在其《書譜》的最后寫道“庶使一家后進奉以規模，四海知音或存觀省，緘秘之旨余無取焉。”孫過庭將自己的書藝緘秘無私地、無保留地奉獻給了后世書家，多么希望有人能懂得書旨，掌握書旨，會用書旨指導自己的書法實踐。而事實上是千百年來書家們人如云如潮，而讀懂《書譜》者寥寥無幾。真大家遲遲不見，假大家比比皆是。真可謂：書藝平庸可為師，大家大師滿天飛。山中多時無老虎，猴子自擁稱大王。

偉大的中華民族，神圣的中國書壇，難道真的沒有大家了嗎？在我們研究孫過庭《書譜》的過程中，心中一直縈繞著這樣一個問題，誰人解得《書譜》？孫過庭“庶使一家后進奉以規模”，這“一家后進”誰人又當之可屬呢？思索，苦苦思索。近來研究毛澤東書法藝術時，豁然開朗，分外欣喜。我們驚奇地發現，毛澤東書法藝術理論主導思想與孫過庭書法藝術理論思想，即《書譜》之書旨竟然完全暗合。“眾里尋她千百度，驀然回首，那人卻在燈火闌珊處。”孫過庭苦等了一千二百多年的“一家后進”終于有了。

舒關先生發表了《毛澤東與舒同談書法》 一文，文中有這樣一段話：

“1959年，毛澤東先后六次來到濟南，有一次舒同陪毛澤東去看郊外一座古寺，那里留下一些古人墨跡，兩個人又侃起來。舒同問：‘主席，您的書法墨寶，中國人到處都可看見。您把草書書藝推向了一個劃時代的高峰，堪稱中國近代狂草第一人。’毛澤東沉思后回憶道：‘我練字經歷了四個階段，第一階段是1921年以前，打下書法基礎；第二個階段是建黨后到抗戰爆發，由于流動性和嚴酷斗爭環境，留下的作品不多；第三階段是1938年到1949年，我用文房四寶打敗了國民黨的四大家族；第四階段是進北京城后，全國人民興高采烈，我的書法也就歡快飛動了。’”

毛澤東的書法藝術博大精深。從時間上看，前后幾十年，可以說從老人家的青少年開始直到老人家的晚年。從形式上看，包含了老人家不同時期的各種書體的沿襲傳承及其變化。從內容上看，凝練著老人家革命、政治、軍事、文化等淵博知識的匯集。從“達情表意”這一書法藝術的最高層面看，既充分地體現和反映了老人家作為中國革命的領袖，與人民同悲同樂，情感波瀾起伏，隨中國革命的發展形勢的變化而變化。好一個“用文房四寶打敗了國民黨的四大家族”，“全國人民興高采烈，我的書法也歡快飛動了”。深諳書法之旨，達大情性，形大哀樂，中國書法史上絕無僅有。

毛澤東一生著作頗豐，《在延安文藝座談會上的講話》一文，扭轉了數千年文藝工作的方向，在中國文藝史上樹起了一塊偉碑。老人家書法造詣如此之高，遺憾的是卻沒有留下書法方面的論著。回顧以往，有關書法藝術方面的論說大都是夾雜在其它問題中去捎帶說的，唯獨這一次是關于書法藝術的專題討論，這是難得的一例。老人家關于自己書法藝術的這一總結深刻之至，彌為珍貴，當是繼孫過庭《書譜》后中國書法史上永放光輝的一頁。

書法藝術一般說來有三個層次。第一個層次是寫字。寫字的要求就是將字寫正確、寫工整。目的在于別人易辯好認。第二個層次就是書法。書法的要求是將字寫美、寫漂亮、寫好看。目的在于讓人看起來舒服，喜歡看。第三個層面才是完全意義上的書法藝術。這一層面的要求是表情達意。即能夠運用書法藝術語言，將自己的思想和情感通過翰墨表達出來。這就是孫過庭《書譜》中提出的“達其情性，形其哀樂”的書法之旨。目的在于能讓別人通過書法作品的品賞，感悟到書作者的思想和情感。這是書法藝術藝術境界的最高目標。回顧中國書法史，猶如孫過庭《書譜》中所說，“若乃師宜官之高名，徒彰史牒；邯鄲淳之令范，空著縑緗”。停留在書法藝術的淺層次者眾，而觸抵書法藝術境界的最高目標者寡。我們現在所看到的、聽到的被大力宣傳和吹捧的大師大家，大都是被盲目定位的，徒有大家大師之名，而無大家大師之實。論及其書法藝術水平大都僅僅處于書法藝術的第一、二層次，而且還不屬于高水平，這就是不被書家們折服的原因。毛澤東的書法藝術則直抵了書法藝術的最高目標，與這些大師大家們相比，顯然高出了一個層面，毛澤東為書法大家名副其實，尊毛澤東為一代大家試問天下誰人不服！

我們理解了毛澤東的書法藝術的主導思想后，反回頭來再看看毛澤東的書法創作實踐以及他的創作成就。歷史上有名姓記載的書法家數以萬計，作品無數，大家所公認的神品僅僅兩件。王羲之的《蘭亭序》和顏真卿的《祭侄文稿》。這兩件書法作品與其它優秀作品相比，所超越的地方是什么？就是“達情表意”。由于它們占了“達情表意”，它們才有資格成為神品。因為它們是神品，書作中的涂抹才不損其品。可見“神品”與“非神品”的本質區別就在于“達情表意”。拿這個標準衡量毛澤東，那么毛澤東的書法“神品”之作就絕非一兩件，而應當是數十件。同時，我們還看到王羲之、顏真卿書作神品的出現屬于自發行為，帶有很大的偶然性。因為在他們的心目中沒有明確的書旨理論作指導，所具有的僅僅是一種自發意識。這正是他們過后再也寫不出第二件神品的原因。毛澤東顯然勝于他們一籌，書旨理論是自己感悟并總結的，而且自覺主動地用書旨理論指導自己的書法實踐。故此，毛澤東書作神品的產生則具有必然性，完全屬于自覺行為。

毛澤東是我國書法史上不可多得的一位書法大家。我們尊他為一代大家，看看他大在什么地方。第一，大在他的書法藝術的天才上。千百年來無人能懂孫過庭《書譜》的書旨，他老人家自我感悟出的書法藝術主導思想竟然能與孫過庭《書譜》書旨相暗合。毛澤東當屬第一人。第二，大在他所表達的書法情性上。老人家的書法情性是革命家、政治家、軍事家、哲學家、詩人的情性。“達其情性”書法史上能有如此之大情性者，無出毛澤東其右。第三，大在他所形的哀樂上。“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂”。老人家所形的哀樂是革命的哀樂，是全國人民的哀樂，是“天下”大哀樂。“形其哀樂”，書法史上能以“天下”哀樂為已哀樂者也就只有毛澤東了。

毛澤東作為一位偉大的書法藝術家，并不在于他的書法藝術語言掌握的精熟程度，即不在于他的書法基本功有多么的深厚，筆墨如何嫻練，書體如何多變。這些作為書法大家的毛澤東肯定是達到和掌握了的。但這些東西一般的書法家都能達到。至于變化，各有千秋。毛澤東書法藝術的偉大之處，當在于他的書體形式能與他的書寫內容達到完美的統一，在于他的書體形式始終為其書寫內容服務，且能隨書寫內容的不同而不同，隨書寫內容的變化而變化。這一點一般的書法家就做不到了。還在于他的書法作品始終以表達思想情感為最高目標，能夠熟練應用書法藝術語言充分地表現和反映他的思想和情感，直抵書法藝術的最高境界。能夠做到這一點的人，書法史上可以說是少之又少的。更在于毛澤東是中國人民的偉大領袖，和人民心連心，同呼吸，共命運，其書法藝術的思想和情感是隨中國革命的形勢發展而動的，他在書法藝術中所表現和反映出來的思想情感是中國人民的思想情感。能夠達到這一點的人，在中國書法史上 “前不見古人，后不見來者”，絕無僅有，空前絕后，也就只有毛澤東一個人。

孫過庭為什么在其《書家論》一篇中極力推崇王羲之？不單一的是王羲之書法藝術中的技法、技巧的絕妙，也不是因為唐太宗的推崇。一個非常重要的原因，就是他認為只有王羲之真正懂得了書法的要旨，尤其是王羲之老來作品中充分地體現了情感。在孫過庭之前書家們千千萬，王羲之是懂得書旨和應用書旨的唯一一位書法家。王羲之作為“書圣”，千百年來深受學書人的愛戴和推崇，不倒不蓑的原因當緣于此。在孫過庭之后，書家們萬萬千，毛澤東當是深諳書旨第一人。毛澤東書法主導思想與孫過庭《書譜》書法之旨悄然暗合。毛澤東書法藝術深受時人推崇，在一片混亂的時下中國書壇能形成毛書熱，根本原因也當緣于此。毛澤東用其杰出的書法實踐和卓絕的書法藝術成就充分地證明了孫過庭書旨理論的正確，孫過庭《書譜》書旨理論見證了毛澤東做為中國書壇一代書法大家當之無愧。毛澤東天才地出現在中國書壇，一代書法大家孫過庭在天之靈完全可以寬慰了。